Les devorantes
Conception, interprétation & écriture (texte, musique et chant) : Sarah Espour | Assistant mise en scène & dramaturgie : Martin Rouet |
Musiciens : Batteries : Lucas Veriepe | Ingénieur du son : Tom Vanacker | Musiciens / Regard et soutien à la mise en scène Gabriel Bideau /Création lumière Jean Battistoni
Production Festival de Liège
Coproduction TANDEM Scène Nationale
Soutien Théâtre de L’Ancre - Charleroi, MARS - Mons art de la scène, La Maison des Musiques - Bruxelles Aide Fédération Wallonie-Bruxelles Domaine de l’interdisciplinaire et du conte (CIAS)
Remerciements Amandine Laval, Claire Toubin, Romain Vaillant, Marie Allain, Théo Veriepe, Fiona Willemaers, Isaure Abecassis, Fanny Esteve, Nell Weber-Simon, Marie-Camille Blanchy, Martin Panel
À partir de ses propres textes et de morceaux qu’elle compose et qu’elle chante, Sarah Espour nous emmène dans un parcours poétique, musical et théâtral. Une performance qui explore la question de nos destinées : celles de nos vies que nous fantasmons, celles des trajectoires qui ratent… De quoi nos rêves sont-ils faits ?
Dans ce spectacle s’enchevêtrent de multiples histoires inspirées de faits réels, mais aussi du cinéma ou de la littérature, et dans lesquelles elle interroge, en tant que jeune femme, cet état de désir, d’insatisfaction, de manque à être. Une volonté de s’en sortir portée par plusieurs figures féminines en quête éperdue d’un ailleurs et qui se déclarent de manière consciente ou non, en rupture avec un système qui les oppresse.
Des femmes qui, pour échapper à la violence de leur environnement vont commettre des actes de révolte qui impliquent un avant et un après, des actes libérateurs qui frôlent constamment le risque d’une déchéance : s’avilir, disparaître, transgresser, se venger. L’émancipation de ces femmes pouvait-elle advenir autrement ? Et si le fait de se détruire nous donnait en réalité l’impression de nous construire ? Peut-on concevoir la transgression comme une forme d’émancipation ?
Musiciens : Batteries : Lucas Veriepe | Ingénieur du son : Tom Vanacker | Musiciens / Regard et soutien à la mise en scène Gabriel Bideau /Création lumière Jean Battistoni
Production Festival de Liège
Coproduction TANDEM Scène Nationale
Soutien Théâtre de L’Ancre - Charleroi, MARS - Mons art de la scène, La Maison des Musiques - Bruxelles Aide Fédération Wallonie-Bruxelles Domaine de l’interdisciplinaire et du conte (CIAS)
Remerciements Amandine Laval, Claire Toubin, Romain Vaillant, Marie Allain, Théo Veriepe, Fiona Willemaers, Isaure Abecassis, Fanny Esteve, Nell Weber-Simon, Marie-Camille Blanchy, Martin Panel
À partir de ses propres textes et de morceaux qu’elle compose et qu’elle chante, Sarah Espour nous emmène dans un parcours poétique, musical et théâtral. Une performance qui explore la question de nos destinées : celles de nos vies que nous fantasmons, celles des trajectoires qui ratent… De quoi nos rêves sont-ils faits ?
Dans ce spectacle s’enchevêtrent de multiples histoires inspirées de faits réels, mais aussi du cinéma ou de la littérature, et dans lesquelles elle interroge, en tant que jeune femme, cet état de désir, d’insatisfaction, de manque à être. Une volonté de s’en sortir portée par plusieurs figures féminines en quête éperdue d’un ailleurs et qui se déclarent de manière consciente ou non, en rupture avec un système qui les oppresse.
Des femmes qui, pour échapper à la violence de leur environnement vont commettre des actes de révolte qui impliquent un avant et un après, des actes libérateurs qui frôlent constamment le risque d’une déchéance : s’avilir, disparaître, transgresser, se venger. L’émancipation de ces femmes pouvait-elle advenir autrement ? Et si le fait de se détruire nous donnait en réalité l’impression de nous construire ? Peut-on concevoir la transgression comme une forme d’émancipation ?
